我的这部分绘画作品是我在作乡村行为表演之余所作,目前有二十五幅.只是想呈现女性眼中的女性人体形象。题为《身体档案》。
 
人物造型选择原则：动作扭曲、夸张、力求极致但日常化以区别与杂技、体操、瑜珈。通过动作透出欲望、掩饰、回绝、无可奈何、挣扎、屈从、忍让、色情、暴力（不呈现具体施暴对象）信息。
 
构图原则：顶天立地，固定于画框四边。
 
观看角度：大部分平视、俯视（目前一张）
 
对于我来说，确定主题很快，可具体实施在画布上却是一个漫长地过程，其实现在回想这个过程是在不断地实验中进行的。
 
它们构思于2001年，2002年完成草图，2003年开始在画布上实验。那批实验品画面上有蜘蛛。共有十六张。后来我认为蜘蛛多余，有画蛇添足之嫌，确定取消蜘蛛。因此，同年便根据构图订制了180厘米乘120厘米和140厘米乘114厘米的框内二十个。经过绷框、制底的过程，2003年底正式放大在画布上。在确定主题和构图的基础上，其间我重点考虑画面采用的表现技法问题。如何与其他艺术家画面上的技术语言有所区别？我知道我无法回避我所接受的学院基础训练，关键是我如何使用它们，使它们不能成为我的障碍而又能利用基础知识达到我的目的。
 

我想几乎很少有人将水彩笔这种材料运用在亚麻布上，于是整个春节期间我就呆在北京想要迅速完成它们，当时是憋着一股劲。大年三十完成一张180厘米乘120厘米的水彩线条人体我是特别地满意，心里松了一口气，觉得春节没有回家与儿子团聚的内疚也减轻了，因为有出满意的作品是我对儿子交代的最好的理由。这样到2004年的六月，我完成了全部的二十张水彩线条人体。在八月的“酷/爱身体”的展览从上海巡回到北京时，策展人与我挑选了两张参加了在大山子时态空间的展出。两张作品挂在班驳的红砖墙上，我感觉画面被背景吞没，用线条构建的人体软绵绵没有力量，远远没有达到我如此人体造型所要表现的主题的初衷。
 
展览结束后我不得不又从新考虑画面表现的问题。纵观所有的绘画作品，不管是古典技法还是现、当代部分，所有的造型都由点、线、面构成，都与块、面有关，万变不离其中。既然如此，我又何必刻意想方设法去回避呢？并且我只能采用块、面造型，我的画面才能达到我所期待和想象的效果。现在，我选取丙烯颜料作为媒介之一是因为丙烯颜料落笔爽快、干净，只有干脆的笔触与我的作画激情配合。人体用什么颜色呢？以前水彩线条画人体时我有用红、黄、绿、蓝、紫五种颜色，现在想来当时疏忽了这个问题。这次我想在色彩上也得与主题呼应，在色彩上我得用比较热烈的颜色，那么暖色应该是首选，在红、黄色系里寻求变化。至于背景，平涂--不要有任何的细节干扰人体，颜色也在暖色系里找，只要每张不与人物颜色重复就行。这样又重头开始了第二遍。
 
这一次同样凭着激情，加上丙烯颜料干得快，第二遍重画眼看着很快就要完成。但是我也越来越对作品不满意。虽然为了得到干净的颜色，每张背景都几乎涂了两遍，有的甚至涂了三遍。但采用丙烯颜料平涂的背景没有任何变化，使整个作品看起来像一张张人体宣传画，这个时候我才意识到其实组织成画面的每个部分、每个细节同样重要！我也就不得不重视背景如何处理的问题。苦思冥想得到解决是一天步行去附近的龙潭湖公园，经过必经之路--左安门天桥，我站在天桥上面，那是下班时间，我低头看着川流不息呼啸着疾驶而过地车辆，抬头凝望天空，夏天的傍晚天空漂浮着层层云彩，我仿佛看到我的庞大地各种人体造型伫立在空中，就这样确定了背景的造型。既然是背景，那就不能喧宾夺主，云彩也只做提示性处理，那么用黑白二色可能是合理的选择。
 
“背景的修改工作做起来很快，不过就在原来的基础上再涂上二遍。”在这种心理安慰下又满腔热情地投入工作。
 
二十张背景很快画好，观看摆在眼前的画，怎么看都觉得背景比人体生动、干净、突出，怎么看都觉得画面色彩不协调。分析当时选择人体用暖色系的缘由，觉得这个理由同先前画蜘蛛一样多余。如何干净画面？如何作减法？是否可能尝试剔出色彩的感情对画面感情色彩的干扰？我如果现在再次修改人体，那就是第三次重画（加上画草图），有的是第四次，几张人体造型画面有蜘蛛时用过。一想到二十张从头再来，似乎困难重重，说服自己的理由是：如果自己对这批画不满意的话，无颜拿出手见人，如果自己还不想修改，相当于前功尽弃；知道了自己画面的不足、缺点，说明自己在进步；反正已经重来了好几次，不过就是几张画而已，画坏了再修改、再重画。我挑出一张还比较有感觉的动态，试着用黑白色画出大感觉后，感觉画面整体效果达到我的期待。我自己的感受是：以前的画面色彩就象穿的衣服各部分没搭配好。没有不好看的颜色，只有不协调不合理地色彩搭配。其实就是一个搭配问题。
 
我满意我曾经做过的每一个行为艺术作品，它们在它们不同的阶段完成了它们对于我的使命，虽然里面仍可以划分满意的程度。可是对于这些架上的作品，到目前为止，我仍然没有找到自己满意的表现技巧语言。今天画完一张，也许我会对昨天的一张不满意，总是不断地重复、修改。有几张与主题不符的人体造型也在色彩和技巧做修改的同时做了删除。什么时候我才能满意它们呢？也许我一生将一张也不会满意，我试着说服自己：反正我不是大师，这些不完美地作品是我在艺术道路上行进中的痕迹和证明。
 
我明白自己在艺术的道路上始终属于探索阶段，画面的技巧语言会不断变化。我庆幸自己找到一条没有终点的人生之路。