Autodesk公司每年都会放眼于全球的CG领域，找寻业界的精英并为他们一一“封号”。今年的“Auodesk大师项目”的候选名单已经产生，我国著名的CG艺术家陈大钢第一次进入了3dsMax大师的候选行列，而这也是华人CG工作者首次进入到这个高水准的评选项目。视觉中国之前对此已经有所报道，而现在我们又专门对陈大钢先生进行了采访，希望能和大家分享他的创作经历。

视觉中国：非常荣幸能邀请到你来和我们对话。
陈：非常高兴和大家谈谈三维，倾吐我的感受。由于工作繁忙，我已经很长时间没有停下来思索某些问题了，感谢视觉中国提供这样的机会，确实有很多感想要讲给大家听，希望大家感兴趣。

视觉中国：首先想请你谈谈自己是怎么进入到CG这个领域的，你原来是搞学术研究的，是什么使你对三维发生兴趣了？
陈：在我进入这个领域的时候，还很少听到有人用CG这个词汇来定义我们的行业。我一直喜欢古代艺术，当我看到艺术史上无数杰出的作品，我就想，除了景仰与欣赏，我怎样成为他们之中的一员呢，我需要花费多少时间去学习和掌握那样高超的本领并创作出震撼心灵的作品呢？也许无知才无畏吧，我意识中开始向这个方向努力，我想也许现代化工具可以帮助我穿越一个捷径，因为使用传统方法几乎是无法实现的。事实证明，我的选择是正确的。时代赋予我的是万能的工具，我依靠3D软件实现了自己的理想。我清楚地记得是在1997年，我从炎黄艺术馆离开的时候希望从事一些计算机图形设计的工作。当时电脑的配置已经可以运行一些图形软件，操作系统是WIN32。由于我对3D的兴趣比2D更大，我报名学习了一个3DS培训班，但是我的悟性很差，学东西慢，老师教的勉强能记住，看书自学也很吃力。我记得做了一个商代殷墟妇好墓的玉器，大概是出于我搞历史的本能吧。直到今天，各种大片流行，中国古代题材的电视剧中也大量应用CG手段来实现高难度的镜头。我想，是我施展的时候到了，我可以回到我的本行了，借助现有的先进的软件，我可以做得更好。有很多人问过我，你怎么改行了，我现在可以说，我只不过花了10年去捡了一把顺手的兵刃，终于可以好好地屠龙了。

视觉中国：你最初接触的都是些什么？
陈：1997年的时候效果图行业已经产生，用3DS 已经可以创作很好的建筑表现作品，有些从现在看来仍十分精彩。可惜我天生不是做效果图的材料。我喜欢三维的人物，是从我买的一些港台专业杂志上看到的，我非常渴望能够创造自己的三维的人物，但是没有人告诉我当时的软件可以实现，我没有灰心，到处寻找可以做角色模型的软件，直到1999年，我托朋友帮我邮购了一本Animation:master的手册，并使用其附带的DEMO软件学习角色建模，当我做出一个很好的人物头部模型，我才体会到3D给我的快乐。直到现在，很多技术上的困难令我身心疲惫之后，我还是感到非常满足，因为我离理想更近了。

陈大钢作品

视觉中国：我们国家CG行业的起步比较晚，那时你从哪里吸收知识？
陈：1997年和1999年，我分别学习了3DS 和3DS MAX班，通过老师的传授，我获得了好的起步。课堂上学习的是软件的基本知识，当我想学习自己特别感兴趣的人物制作的时候，发现没有任何门路可入。除了从外版图书上可以看到一些零星的教程，就只能望洋兴叹了。大约在2000年之后，网络的流行使一些登载了角色教程的网站映入视线，比如STEVEN的主页，CAFER的主页等，使得制作人头和人体成为可能，但是更多的教程就没有了，不过还是练得很起劲。其实很多方法是非常麻烦的----我们那一代CG人在多边形建模之前靠NURBS当家。

视觉中国：你个人受哪些CG艺术家影响最深？
陈：如果是说CG方面的艺术家的话，应该是从我喜爱的作品来看，比如3D女性造型大师Steven Stahlberg、东方虚拟偶像“飞飞”、以及寺井有纪的几部MV、最终幻想系列动画及电影，我觉得这些角色的塑造都是非常成功的，特别是Steven Stahlberg关于CG创作的一些理论是具有较强的说服力的。我会特别关注皮肤材质模拟、毛发造型、布料造型等技术，通过看别人的作品往往可以得到直接的提示，专业的敏感让我能以最快的时间分析一个作品的技术难度。另外，我觉得CG以外的东西才是对我影响最大的，比如米开朗基罗，我希望达到那样雄浑的境界而不是雕琢一个浑身珠宝的仙女。

视觉中国：你在水晶石工作的那段时间接手了不少项目，以你当时的工作经验，困难大吗？
陈：是的，那些项目都是开创性的。我所做的工作，在公司几乎都是没有先例的。大量复杂的模型：只有想不到的，没有做不到的，只要公司下达了任务，我就会全力去执行，包括带领研发小组一起攻关。所以那些精彩的镜头都是值得欣慰的。困难肯定是巨大的，好在我有充分的时间摸索，其他负责常规任务的同事付出的也很多。对我自己而言，代价也是有的：由于工作过度，点鼠标用的食指劳损了，目前只有用绘图板度日，好在这么多年早已经适应了。