“创意市集”是一个舶来的概念，英文原名“i-Mart”，既可解释为“idea mart”（贩卖想法的市场）,也可理解为“I'm art”（我是艺术），不管怎么理解，创意市集就是把自己的想法做成产品，再把产品放到市集销售。大约10年前，这种生活方式在很多国家的年轻人中蔓延开来。中国的年轻人基本上与这股创意风潮同步，这几年，国内不同城市的年轻人有意无意地把创意作为改变生活的途径，同时也给城市文化带来了新的风尚。在福建，以创意生活在国内知名的城市首推厦门。6月2日，王怡颖来到福建，在厦门光合作用书店签售新书。与此同时，行内以“创意推手”闻名的《城市画报》的工作人员也来到鹭岛，本报记者采访了王怡颖与《城市画报》编辑总监刘琼雄这两位创意达人。

访谈   街头文化不只是滑板和涂鸦

   记者：《城市画报》作为中国大陆创意市集最早、最强的推手，近两年来一直在全国各地推广举办创意市集，当初接触创意市集是个什么机缘？
    刘琼雄：我们在2002年开始就在关注中国的创意产业。当时社会上对“创意”的概念还仅仅停留在广告公司、创意总监等几个名词上。所以《城市画报》开辟了专栏介绍一些当时崭露头角的创意人才，但并不多。一直到2005、2006年，做创意的人一下子多了起来。我们慢慢感觉到，以杂志的内容来介绍创意，这个展示方式显得太呆板了，有没有更生动的方式呢？于是我们想到了把创意和街头文化结合起来。中国的街头实际上非常单调，城市面貌很多都是千篇一律，没有什么可以参与的街头活动，即使有，除了老年人的体育锻炼，就是商业秀，这样的城市是不是很无趣呢？所以我们想办一种比如创意这样的能让人参与的活动，“街头文化”就并不只是滑板、涂鸦等内容了。

    记者：为什么2005、2006年就一下子兴起了呢？
    刘琼雄：首先是大环境，英国的创意市集也就是在90年代末开始兴起，香港、台湾也同期强调打造创意都会，大陆是在2005年开始，政府讲的比较多了，很多城市，像深圳、杭州、上海都开辟了创意园区。其次，2005、2006年年轻人自主择业开始多起来，很多人不乐意找一份呆板的、跟自己兴趣不相符的工作，就想到靠自己的创意来卖钱，我们有一个统计，大部分的创意设计者，都是70后80初生人的，王怡颖也是75年左右，很明显，中国的这些年轻人本来就有自己的想法，一看到国外，看到我们港台有人早几年已经成功的，就想还不如自己独立创造呢，甚至有了正经工作的，还辞职来从事创意设计的。

    记者：短短几年的发展，你认为中国的创意的弱点体现在哪里？
    刘琼雄：不可否认，创意的类型还比较单一，制造的物品都是玩偶、贴纸、笔记本、T恤等等，我们非常希望多做一些专业性的交流，邀请海外的创意人士过来，或者组团去海外交流。创意是需要从小型的产品做起，容易上手，但是已经有人不满足这些小玩意儿，在几次创意市集的现场，一些创意产品除了受到普通消费者的青睐，还得到了专业人士的肯定，甚至得到了厂商的订购。比如Li Lei和Han Meimei，这个想法体现了80后一批人的怀旧，他们生产的作业本覆盖面很大，很多大学生都来买他们的作业本，连生产都来不及。再比如Nar，他们生产的灯去年被广州国际设计周批量购买，当作会务礼品赠送给设计周的设计师，他们已经开始规模生产了。

    记者：你们在广州、北京、上海、苏州都举办过创意市集，不同城市都有哪些特点？
    刘琼雄：特点很明显。比如上海站是放在莱福士广场，属于层次比较高的商业区，摊主们的货物卖得非常快，而且没人砍价，因为上海人懂得创意的价值，再贵的东西都卖得掉。在广州就行不通了，广州人会跟你砍啊砍啊砍，广州人讲究实惠，他们会对创意产品感兴趣，但是同样的材质你要卖得比超市里贵，他们就会比较不理解。再比如北京，确实北京的整体水平比较高，很多年轻的艺术家非常热衷创意市集，在艺术之外做一些产品。那次台湾地区的摊主来了20多摊，台湾与大陆双方进行交流，他们还是包机前来的，完全自发的民间行为，包机来摆地摊绝对是第一次，可见北京整个大环境的吸引力。

    记者：厦门的情况如何？你觉得有可能在福州举办这一类的活动吗？
    刘琼雄：厦门是一个很有活力的城市。厦门离香港、台湾都很近，受到的影响也很多，而且厦门的生活节奏比较慢，创意就应该在这类城市才会出现。中国一些城市是做创意的人都想去的：厦门、青岛、苏州、杭州、昆明，它们的特质是风景优美、生活步调缓慢、对外联络方便。我去过福州，福州还是没能有这样的氛围，如果单靠本地的力量，可能创意市集在福州不一定能办起来。

厦门小鱼糖：用画笔记录创意市集

    　小鱼糖原是厦门某广告公司职员，她参加了两次创意市集———去年在广州，今年5月在北京。她把自己的创意插画、明信片等带到了创意市集，第一次去广州时一下子就卖完了。在北京的那一次，她说自己见到了无数奇才、怪才。总之，创意市集给了她很多美好的回忆，于是她决定用自己的画笔把创意市集记录下来，把自己如何一步一步准备货品、登车赶集、摊主交流等各个事情手绘成两本书（书名暂未定），目前正在准备出版中。

创意达人王怡颖

    　王怡颖 成长在台湾，10多年前移民英国，自创noodoll品牌担任设计师。2004年出版《创意市集》一书，翌年引进到大陆，今年4月又推出《创意市集2》。

创意市集由王怡颖首次提出

    　王怡颖是提出中文“创意市集”的第一人。2004年出版《创意市集》一书时，出版社编辑就和王怡颖讨论，该起个什么书名，协商之后，造出了“创意市集”这个中文词语。实际上，国外是没有专门的集市用来供创意人士买卖自己的作品的，“创意市集”本来只是指在集市上的创意，不过，这个词到了中国大陆，一下子就蹿红了，国内还出现了专门贩卖创意作品的市集。

创意也要工业化？

    　王怡颖作为noodoll的主创，在英国已经获得了市场的认同，目前在伦敦租用了一幢三层小楼中的两层，产品也已经成系列、成规模地生产和销售。在英国，很多创意者都达不到这种理想状况，大多数人都只把创意当兼职，王怡颖认为，做创意的第一件事情就是养活自己，根本没有必要认为艺术、创意高尚且高不可攀，放低身段是设计者要跨出去的第一道坎。

    　王怡颖坦陈，自己的作品已经相当程度的量产了。一开始做创意产品的时候，很多布偶都是一针一线缝出来的，但是随着自己的消费者越来越多，手工已经不能满足需要了，于是开始进行工业化生产。“工业化是一种进步”，王怡颖说，创意产业必定要进入到工业化阶段，跟其他工业品不同的是，创意产品的设计还是要饱含着设计师的感情，不能只是考虑成本、效率等———卖点还是在创意二字。

欧亚不同风格的创意

    　王怡颖认为，欧洲的创意作者一个共同特征就是，他们的想象力比较丰富，能把不同元素的东西混合在一起，比如把音乐的感觉融入到台灯创作中，把舞蹈的元素掺进首饰等。而亚洲地区的创意还没有做到把创意完全融入生活，常见的创意产品无非是贴纸、布偶等，侧重于一些可爱的元素。这也是记者在厦门采访见到的通常类型的创意产品。