吴耀华其人：创作与教学两栖的学者型画家

　　吴耀华，现为江苏省南通大学美术与设计学院教授，主持学院的工作，硕士生导师，教育部高校高职高专艺术设计教学指导委员会委员，中国美术家协会会员，江苏省国画院特聘画家，江苏省高校艺术教育研究委员会理事，也是南通市的第一位美术教授。20多年来，边教学边坚持绘画实践，涉历了中国画的人物、山水、花鸟以及美术教育诸学科，无论是画面的造型，还是笔墨语言的功力，都逐渐臻于化境。作品多次入选省级、国家级美术作品展览，并早有画集出版。他为人笃实，才思敏捷，诲人不倦。在他身上，成熟和童心融合得相当熨贴，深得学校内外莘莘学子的好评。


吴耀华画作之人物画：

　　吴耀华画人物画是科班出身，他画人物画一方面是出于他的才气，一方面是他的勤奋。常年来，在他的衣袋中常存放着速写本，那是他为随时随地用于捕捉自然之中的形象而准备的。他的速写相当出色，今天吴耀华的人物画更多的是表现现代人的精神风貌和生活气息。他有时也借鉴古人的笔情墨趣，但不拘泥古法而不化。他能将置身所处的现代都市气息，现实之中的那种鲜活的人物形貌与内心状态，真实地呈现在画面之中。

版面作品：藏女 

吴耀华画作之山水画：
　　他的山水画可谓是画家对大自然真情实感的表达，是外师造化、中得心源的最佳体现。吴耀华虽然生在南方，然而他的画较贴近北方山石的形貌，他对北方山山水水情有独钟，每有机会他都要到北方大山之中去体验生活。沂蒙山岳、太行山麓的厚实与博大，画家通过在浑厚、凝重中显示出北方山山水水特殊的魅力，给我们所构成的情感冲击是直凸凸的。在他的山水画中，为显示山体形块，有意弱化了线的作用，笔墨形态多以面为之，但线的弱化并不等于笔的虚出，相反，那并置而成的面形体块，正是其游动而凝炼之笔的转化，这样山水便活跃起来。可以说他笔下的山水画是自然山水之真景，更是画家之真情，是平常人非有真切的体察而不能为之的。这里，他描绘江海平原的“三里墩山水”是相当出色的。

版面作品：这里的黎明静悄悄

吴耀华画作之花鸟画：
　　吴耀华禀承传统审美之趣，选择了荷之纯净的图像学意义，反复对之讴歌，或横披，或立轴，或斗方；或勾勒点染，或被擦泼墨，画面形象这时已显得并不重要了，画家情感的传呈，在点、线、画的轨迹中构成视觉上的冲击。读吴耀华的荷花，有潘天寿画面构成经营位置之意识、有刘海粟花红叶绿浪漫之色彩、有张大干泼墨泼彩水墨淋漓之气势、有徐谓长信手拈来洒脱灵动之笔意，难怪人们读过吴耀华的画常常发出真过瘾的感慨。

版面作品：出淤泥而不染 

　　吴耀华认为，所有中国画的形态只是文化认识的一个寄托，语言和形式在时代中必然要变化，但是内在的、来自中国文化传统的笔墨气息是一个人文与心灵的规律，是得化力气去认识、掌握、悟会的。
担任南通大学美术与设计学院院长的他开始主持工作了，教学、学校的迎评工作、各种会议等等。要说他的爱好，还是以中国美术家协会会员的身份去参加画展，“以画寄情，以画为乐”。
所以，吴耀华教授每天还是坚持用心画他的画。

原载：南通市《江海晚报》2004年11月28日第三版：江海之子  有所改动